miércoles, 1 de febrero de 2012

TEATRO- “Me imagino que vendrás acompañado”

La obra con texto de Julian Arenas y dirección de Mario Luis Marino fue estrenada en Marzo de 2011 en el teatro La Tertulia (Gallo 826, Abasto, Buenos Aires) y permaneció en cartel 7 meses con muy buena recepción del público y la crítica.

Me imagino que vendrás acompañado Vol 1, es la primera de las 4 partes que conforman la historia completa. Se re-estrenará el 25 febrero de 2012, y obviamente, habrá beneficio para los Brutus amigos.


Entrevista Gustavo Pecoraro



Entre Tipos - Me imagino que vendrás acompañado, Volumen 1, es una historia de cuatro amigos. Pedro, Lean y Federico son amigos de muchos años. Juan se suma como el hermanito menor del grupo, como un aprendiz de todas las aventuras que estos tipos han vivenciado a lo largo de casi cinco años de amistad. Pero ¿quiénes son estos tipos del reestreno del volumen 1 que se preparan para una aventura chonga en el volumen 2?


Mario Marino: Juan tiene una serie de circunstancias muy dramáticas, algunas que hace que los chicos se pongan como decididamente al cuidado de él. Entonces, Juan los admira, los imita y, sobre todo, es como que de cada uno recoge algo del otro. Pedro es profesor de cine y viene de una primera juventud muy descontrolada de mucha noche, de mucha promiscuidad si querés, de mucho descontrol, pero hace cinco años conoció al hombzre de su vida y está intentando sostener la fidelidad y sostener el compromiso. Es el del humor irónico y sarcástico y yo digo que dentro de mi esquema, en relación a Juan, es un poco, por momentos, su mamá, pero por momentos, parece Lean la madre, y es como...

Francisco Ortiz: El alma mater del grupo, nos posee un poco a todos por momentos, pero sí, Pedro es el ser más grande, también nuclea cierta autoridad y prodiga cierto cuidado y Lean puede hablar por sí mismo.

Ariel Sandez: Lean es más como una tía casi, es la tía divertida, la más histriónica, está todo el tiempo tirando para adelante, también como no cayendo, no sé, tira el consejo justo, hasta ahí y vamos para... y seguimos…, le encanta bailar...

FO: Es la mística, la profunda...

AS: Sí, está muy conectada con sus intuiciones, con la clarividencia, con las energías. Como es la más metafísica habla en femenino también, es muy extrovertido el personaje.

MM: Sí, para mí de Lean lo que es muy divertido es el juego de una supuesta superficialidad y una espiritualidad y una empatía con los sentimientos de los demás que es sorprendente por momentos. Todo el mundo lo ve como la loca, pero cuando tiene que bajar y conectarse con alguien y contener a alguien, en general a Juanciato, va y lo hace. En el volumen 2 le pasan también otras cosas.

FO: Y queda Federico, un pibe que está lleno de un montón de emociones, un pibe con carácter muy fuerte. De alguna forma tiene como ciertos rasgos de líder carismático, pero comparte la autoridad de la experiencia junto con Leandro y con Pedro dentro del grupo. Se conocen hace mucho tiempo. Él los autonomina vampiros viejos, porque dice que siempre se mantuvieron iguales en su exterior, pero han crecido en su interior. Es un tipo que encierra un amor incondicional por este grupo de pertenencia: el único al cual respeta porque dentro de nuestras ficciones es el militante, es el radical, es el puto tira bombas, es el que no está a favor de la integración, sino que está a favor de la revolución y la revolución la empieza con su vida. Tiene momentitos de misoginia, tiene momentitos de androginia, tiene momentitos de putoginia, es reaccionario, es prepotente, es agresivo, es inteligente, es rápido, es sarcástico y es absolutamente profundo. Los ama con locura a todos, los ha defendido a todos y todos le duelen en el alma, entonces él se presenta como una persona que puede ser un Demonio de Tasmania, pero es un tipo absolutamente sensible y entregado y empieza a atravesar un momento de…, tiene una curva muy interesante a lo largo de todos los volúmenes, porque luego del dos vienen el tres y el cuatro. Federico empieza presentándose como una persona superficial y lejana, fría, y violenta y a medida de que uno va metiéndose dentro de la historia se da cuenta de que en realidad no es así y se da cuenta hasta que punto no es así. Juancito, el más chiquito del grupo es su punto débil, es su hermanito menor, es su amigo y luego empieza a transformarse la llave que hace que todos sus paradigmas cambien. Federico está a favor de la promiscuidad, está a favor de todo lo que ser puto significa en el mejor de los sentidos, defiende hasta lo más oscuro de ser gay porque considera que todos tenemos derechos a que eso sea normal y que esté bueno y está un poco enojado con todo lo que le hicieron tragarse durante toda su infancia y su adolescencia. Fue uno de los últimos homosexuales, uno de los últimos putos que creció en un mundo que le fue hostil porque Leandro y Pedro crecieron el mundo no estaba preparado para lo friendly y a Juan le tocó una vida bastante distinta. Entonces lleva todavía el estandarte de la lucha, porque no cree que esté todo bien porque todavía hay lugares en donde hay putos que sufren. En la provincia, en algún lado escondido, en un suburbio, hay alguien a quien lo están jodiendo porque es maraca y Federico va a saltar todo el tiempo, incluso aunque esté fuera de lugar. Entonces, el sostiene que tiene como también estas cosas de los arquetipos, de los estereotipos de los putos, así violentos, en donde por ahí la pareja o el matrimonio no es algo que a él le convenza demasiado, porque es importar fórmulas de comunidades que no son las nuestras, pero de repente encuentra en, justamente, uno de sus mejores amigos una llave que le abre la puerta del amor y todo su sistema de creencias empieza a tambalear. Entonces vemos como se le va cayendo la armadura a medida que pasan las obras y la idea entre el volumen 3 y el volumen 4 es ver que le pasó a este pibe con todo esto que defendía, dónde le quedó.


¿Por qué un reestreno de la primera parte, nuevamente, antes de empezar con el Volumen 2? ¿Cuál es la validez de este reestreno?


MM: Para nosotros es, de alguna manera, incorporar a los dos actores nuevos y una actualización para la gente que no vio el Volumen 1, siendo que estamos próximos a estrenar el Volumen 2. Se nos dan dos situaciones. Hubo dos reemplazos en el elenco y con miras a estrenar el Volumen 2 nos pareció bueno hacer estas seis funciones del Volumen 1 para quien no la vio pueda verla, para quien la quiera ver de nuevo, con el elenco renovado, pueda hacerlo y también es como tomar un envión para nosotros y eso como lo tomo también… cada posibilidad de actualizar, de renovar, de mejorar, de replantear todo lo que se hizo y, si bien es todo un trabajito, estamos muy entusiasmados y estamos cambiando cosas y volviendo a tomar decisiones, así que es por eso que lo hacemos, no porque estemos locos...

¿Les parece que presenten a los dos nuevos actores y nos cuenten el por qué del cambio?

MM: Ingresaron Ariel Sandez y Patricio Ramos... Supimos que se iban Guillermo Forccino y Nicolás Bolívar hacia mediado-fines del año pasado… Y se dio que Ariel ya integraba el equipo como Asistente de Dirección, entonces estaba...

FO: …y había hecho remplazos durante la primera temporada de algunos personajes. Uno de ellos, el que termina encarnando. Entonces, de alguna manera, fue como una especie de sucesión natural. Es maravilloso para el personaje que encarna, lo había hecho, es un gran actor, es un compañero invaluable dentro del grupo, así que fue absolutamente sencillo...

MM: Sí y además todo también se definió en esto de ir llevando adelante una Cooperativa, más o menos, también, bastante pronto el año pasado, que él junto con Julián, Francisco y yo éramos como los productores del proyecto. Entonces sí, como dice Fran, fue muy natural que fuera... y en el caso de Patricio, nos habían recomendado para que lo viéramos, para que habláramos, como que daba para el personaje de Juan. Tuve un par de entrevistas con él, hicimos una pruebita, que no fue necesariamente un casting, pero casi, más que nada tuve más la decisión yo, como director al verlo y decir que daba para el personaje.



¿Qué es Entre Tipos? ¿Cómo llegó el texto para animarse a hacer esta obra?


MM: A mí me convocó Nicolás Bolívar y, en principio, lo que empezó como una obra se transformó en un proyecto de cuatro porque no entusiasmamos mucho con la idea de contar el proceso de desarrollo de un grupo de amigos. No sabemos hasta dónde puede llegar el proyecto, en principio son estas cuatro obras de teatro, pero se nos empiezan a abrir muchas ideas y posibilidades, como de hacer impro de temática gay y de miles, miles de posibilidades, involucrarnos más en cuestiones de danza o de plástica, pero por ahora, son estas cuatro obras...

FO: O audiovisuales, por ejemplo la gente pregunta: ¿quiénes somos nosotros. Somos una compañía, un grupo de teatro independiente, que reúne actores, directores, dramaturgos, realizadores de audiovisuales y otros profesionales de distintas disciplinas artísticas, fundada en 2010 por Julián Arenas, Nicolás Bolívar, Mario Marino, Francisco Ortiz y Ariel Sández, para desarrollar el proyecto Entre Tipos: La Saga, que por ahora es esta saga de cuatro obras consecutivas, correlativas, interrelacionadas entre sí dramáticamente. Pero en sí ¿qué es Entre Tipos? Entre Tipos es tantas cosas... Somos una familia hermosa, hemos logrado algo que entre los grupos de teatro es muy difícil, que es seguir existiendo, y estamos muy contentos, la pasamos muy bien, para todos juntarnos a trabajar es absolutamente un placer y por eso hacemos esta proyección. La idea, en cuanto a la diferencia de los volúmenes, es ir ampliando nuestra capacidad de producción en tanto lo que presentamos desde el papel hasta lo que presentamos sobre el escenario. El grupo va creciendo, tenemos esta vez con nosotros a artistas audiovisuales, a coreógrafos, tenemos gente que maneja increíblemente los videos, iluminadores, diseñadores gráficos, fotógrafos, se nos ha unido un equipo de gente muy buena onda a los cuales nos gustaría también agradecer. Estamos empezando a ampliar nuestros horizontes, desde la base de la comedia, porque la idea es no perder este formato que bajamos, adaptamos al teatro de la sitcom, para que también se mantenga dentro del formato de una hora y dentro de que la idea es de que uno entre y se vaya feliz, empezar, también, a contar historias desde el melodrama, desde la comedia negra y el ultimo, el Volumen 4, que es la primicia, desde el musical.

Me interesa saber el por qué, desde sus carreras o sobre sus caminos, devienen en el compromiso con esta obra.


MM:
Tendríamos que contestar un poquito cada uno. Yo no la elegí porque abordara la temática gay, eso lo quiero dejar en claro, porque me intereso la comedia cuando me pasaron el texto. Lo que leí fue una comedia muy divertida que tomaba a mucho del estereotipo, pero para cuestionarlo, para revisarlo, para reírse, para... eso fue lo que más me atrajo. No es que estaba deseando hacer una obra de temática gay, eso fue lo primordial, ver en el texto posibilidades de acción, posibilidades de diversión, dinámicas interesantes y lo elegí más que nada por eso.

FO:
En mi caso, no creo en la existencia de la temática gay, creo que no existe la temática gay de la misma forma que la temática hétero, estoy absolutamente en contra de todo el mundo que opine algo similar y estoy totalmente decidido a destruirla como concepto. Aparte existen obras, existen personajes, existen compañías de teatro y existen conflictos a contar y por eso, desde la dramaturgia, la idea de cada uno de los episodios de Entre Tipos es que crezca en ese nivel. El Volumen 2 ya empieza a utilizar los recursos del melodrama, el Volumen 3 empieza a jugar con el suspenso y el humor negro y así en adelante… Mi objetivo como artista, actor, dramaturgo, productor, lo que quieras llamarle, es que en algún momento se hable de obras, el género de las obras, los conflictos de las obras o de la labor performática o plástica que uno pueda desplegar y no de una temática en la cual pueden caer un montón de gatos en la misma bolsa y no es la idea... eh... me pasó también que llegué a un punto de mi carrera donde también me encontré con un grupo de teatro que me convocó y me ofrecieron un proyecto que me cerró por todos lados, porque son gente talentosísima con la que he aprendido muchísimo y la he pasado muy bien y me pasa también que estoy en un momento de mi vida que quiero opinar a través de mi trabajo y me parece que hay un montón de cosas a través de las cuales uno puede militar o no. Mi vida ha sido una de ellas, digo, vivo mi vida con normalidad y naturalidad y cuando me llegan propuestas de laburo como actor sudamericano me parecería arrogante no aceptarlas o considerarlas en cuanto a su temática. Las considero en cuanto a su contenido artístico, qué tienen y lo que me interesa contar o no, desde lo que escribo, desde lo que actúo, desde lo que filmo, desde lo que fotografío, no puedo evitar ser otra cosa que lo que soy y contar las historias que me parece que todavía hace falta contar en la historia de la dramaturgia mundial, latinoamericana y argentina. Por eso elijo Entre Tipos...

AS: Me encanta que me haya llegado la propuesta de personalizar el grupo desde Asistente y, después, como parte del elenco. Me encanta el humor y me encanta también ser gay. Me encanta contarme desde ahí como decía Fran y lo que me gusta es el hecho de normalizar lo gay y, por eso, como no hablar de la temática, sino como, tomarlo como algo natural y eso me parece fantástico y desde ahí empezamos como una comedia y desde ahí ir sumando los volúmenes que van explorando, como decía Francisco, distintos géneros e, incluso, distintos, generando distintos contenidos como puede ser una producción de fotos o por hay algún corto, lo que sea, fiestas, lo que pueda llegar a venir.


La dinámica de trabajo autor-actores-director ¿cómo fue, fluida, surgieron muchas idas y venidas, se te cuestionaron muchas cosas?

MM: Hay una diferencia muy marcada de lo que fue el año pasado a lo que es este. También decantó en el grupo, con algunas salvedades, fue muy prolija la forma y muy entendible y muy deseable que así suceda cuando alguien no está del todo convencido de continuar. Tampoco se sabía que la cosa iba a dar para tanto y que nos fuera tan bien el año pasado. Igual, de todas manera, el año pasado yo la pasé muy bien, me divertí mucho y los chicos también, pero este año claramente se nota que ya no hay dudas. Entonces, la predisposición que encuentro al ensayar es mucho mayor, después alguien puede tener algún cuestionamiento, duda de estilo o de... pero ya no hay dudas con respecto a lo que se está trabajando, ni a quién soy yo como director o a como trabajo y, además, se va creando un lazo afectivo y hay mucha franqueza, hay mucha confianza, que te la da esa misma franqueza, hay mucho desparpajo, mucho, mucha luz porque no hay nada por detrás. Si hay que parar para hablar de algo se para, si alguien se derrapa y se manda cualquiera es capaz de reflexionar y de reconocerlo. Entonces este año fluye y por eso también uno se anima a más porque a veces lo veo desde afuera y digo "en qué locura me metí" pero me metí porque fluye, porque no es un trabajo pesado.

¿Y cuál es la devolución que has recibido del público?

MM: Muy buena y no sólo del público gay. Volviendo al tema de la temática. Esta es la quinta obra que dirijo.

¿Asistís a las funciones?

MM: Sí, sí, excepto que tenga que viajar. Sí me ha pasado, desde que comencé a dirigir hace cinco años, que en algún momento me tuve que ausentar en cuatro funciones más o menos, pero si no siempre estoy, porque me encanta seguir el proceso, como a un hijo, y poder ir diciéndoles cosas a los actores, orientándolos… Siempre me siento muy expuesto y siempre tengo algunos públicos a los que les temo más que a otros. A algunos amigos… porque tenés amigos muy complacientes que les gusta todo y amigos muy guachos, muy exigentes y muy intelectuales...

FO: A mí lo que me dice la gente sobre Entre Tipos es absolutamente variado. Uno se sube al escenario a hacer el primer volumen que tiene muchísimo de declamatorio, muchísimo de opinión y muchísimo de política, y muchísimo de humor, y el grupo, las diferencias sectarias que han habido entre el público de Entre Tipos fue tanta que hay gente que…, hay chicos que me hablan de lo identificados que se sintieron con el conflicto con el protagonista, gente que se me acercó y me dijo: “me tocó muchísimo porque yo tenía un novio que actuaba de tal forma”, también ha venido gente un poco más mayor que me ha dicho tal se parece a mi amigo, tal personaje es el tal del grupo y también pasó que colegas se han acercado y me han dicho “es una noche entre amigos como nosotros, la pasé bárbaro, me cagué de risa” y hay gente que transita el camino del protagonista y que sufre como Juancito. Hay gente que se enoja con Federico que es el amigo más cebero y hay gente que se divierte y que se pone a loquear con Lean. Pasan cosas de lo más variado. Lo que más miedo tenía era la opinión de mi madre. Cuando salimos del estreno mi vieja estaba encantada y yo, de hecho, a través de mi personaje hablo de ella y no hablo nada bien. Entonces me parece que hay algo que sucede con la comedia que le llega, por algún lado entra, por algún lado produce alguna identificación y te mete en ese mundo.

MM: Lo que mucha gente a dicho de la obra es que al empezar se vieron venir el show del clishé, como la del estereotipo... un estereotipo tras otro, y que después empezaron a descubrir la profundidad de los personajes, las contradicciones, y ahí es como que valoraron el tema desde otro lado, pero sí, el primer impacto es "ufff, esos putos" y después nada, es lo que decía hace un ratito Ariel, viste que ustedes los heterosexuales se juntan y como dice Pedro en la obra...

FO: Juegan a la Play...

MM: Se juntan, fuman y juegan a la play como estúpidos toda la noche, los putos también se juntan y hablan como estúpidos toda la noche y les pasan cosas y se ríen y lloran, como todo el mundo.

El texto del Volumen 1 es de Julián Arenas...

MM: Lo escribió muy basado en sus amigos, en su historia... no en su historia personal, sino en lo que observaba de sus amigos y en las relaciones entre sus amigos. Escribió pensando, incluso, mucho en Nico y en Guille y en su relación con ellos...

FO: Y hubo una primera versión donde aparecía el taxiboy... (finalmente se lo nombra en la obra , pero no aparece)

MM: Fue muy generoso Julián con su texto, porque yo le iba pidiendo...

FO: En realidad fue sorprendente y es algo que le quiero agradecer públicamente a Julián. Yo me metí con el texto y no te voy a decir que reescribí el personaje, pero a Federico le di una forma de hablar y le di una forma de ser, por supuesto con el laburo de ensayo de todo el año anterior y todo el laburo de la primera temporada los personajes adquirieron solidez, cuerpo y se despegaron un poco del texto y creo que en ese sentido crecieron un montón y Julián fue absolutamente generoso, abierto, comprensivo y receptivo y yo, de hecho, no sé si sería tan generoso como Julián fue con nosotros, Mario, también desde su lugar, hizo un montón de trabajo dramatúrgico con la estructura de los dos volúmenes y apuntalando hacia donde quería ir, por supuesto respetando todo... todos respetábamos el sentido de la idea general de Juli, pero creo que los aportes... también sucedió eso, me parece que los aportes iban en ese sentido e iban a sumar, entonces creo que Julián también entendió que crecía el producto y su intención y el mensaje y me parece que tenía que ver con.. que tuvo que ver con ese laburo que terminamos haciendo todos y se coronó con las reuniones en las cuales comenzamos con la dramaturgia del Volumen 2 en donde ya directamente empezamos a escribir los tres juntos.

¿El Volumen 2, que se estrenará en abril, agrega un personaje al grupo de los cuatro amigos?

MM: Transcurre seis meses de donde termina el Volumen 1.

FO: El Volumen 2, lo mismo que el Volumen 3... todos los volúmenes, entre ellos, contienen una elipsis de seis meses...

MM: El Volumen uno termina con el grupo de amigos más consolidado que nunca, terminan como en el sumun del amor y toman una decisión sobre el final que tiene que ver con “somos un grupo, nos amamos y vamos juntos para adelante”, entonces mi planteo fue, bueno, ¿qué pasa si en el Volumen 2 eso corriera peligro? En ese grupo tan unido, de repente, pudiera ocurrir algo que los hiciera estallar, que los pusiera en riesgo. Es un poco de lo que pasa en el Volumen 2, como un experimento lo pensé, incluso, ¿qué pasa si en un grupo de putos tan homogéneos tirás un elemento extraño?, en este caso un chongo futbolista, ¿qué pasa si metés un chongo en medio de un grupo de amigos putos que se quieren tanto?

Y estalla todo... ¿Quién hace de chongo?

MM: Gerardo Ingaramo, que fue elegido por casting...

FO: Y por un gran, gran talento...

MM: A mí no me preocupaba tanto, la verdad, que fuera heterosexual porque hubo debates internos, pero como él justamente funciona como un elemento extraño, si generaba eso, bueno, podría andar. Pero fue un hallazgo muy importante porque hicimos una convocatoria pequeña y esperando que también respondiera gente que supiera de qué iba la obra. A mí me estresaba la sola idea de una mega convocatoria con una semana entera de casting y la verdad que no quería pasar por eso. Confié en mi intuición e hice una limpieza muy grande de los curriculums y las fotos que mandaron y entrevisté a muy poca gente. La energía que daba Gerardo era… así que fue muy fácil elegir, la verdad...

¿Cuándo estrenan Volumen 1 y Volumen 2?

FO: El sábado 25 de febrero, a las 22:30, en Ofelia Casa Teatro, Honduras 4761, esquina Armenia... Únicas seis funciones del Volumen 1, durante todos los sábados de marzo vamos a estar clavados en Ofelia, preparando todo lo que va a ser la temporada del Volumen 2 que se estrena el sábado 7 de abril, en el mismo horario


Pedro.......................................................Julián Arenas

Fede........................................................Francisco Ortiz

Juan........................................................Patricio Ramos

Lean........................................................Ariel Sandez

Voz de la madre: Victoriano Arana



Libro: Julian Arenas

Asistente de dirección: Martín Perez

Dirección: Mario Luis Marino

Diseño Gráfico: Ezequiel Daniel

Fotos: Romina Rod

Escenografía y Producción Gral: Entre Tipos

Coordinación de Producción: Adrían Di Bastiano

Vestuario: Daira Gentile


Re-estreno. Sábado 25 de febrero, 22.30 hs. Ofelia Casa Teatro - Honduras 4761 - Palermo ***6 ÚNICAS FUNCIONES***

SAN VALENTIN - Día de los enamorados.


Un nuevo día de San Valentín se aproxima, un nuevo día para compartir con sus amores. ¡Porque todo lo que necesitás es amor!




El origen de la historia de San Valentín se centra en la Roma del siglo III, época en la que el cristianismo era perseguido. En este periodo también se prohibía el matrimonio a los soldados ya que se creía que los hombres solteros rendían más en el campo de batalla que los hombres casados porque no estaban emocionalmente ligados a sus familias.

Es en estas circunstancias cuando surge la figura de San Valentín, un sacerdote cristiano que ante tal injusticia decide casar a las parejas bajo el ritual cristiano a escondidas de los ojos romanos.

Valentín adquiere por proteger a los enamorados y auspiciar bodas secretas gran prestigio en toda la ciudad y es llamado por el emperador Claudio II para conocerle. El sacerdote aprovecha aquella visita para hacer propaganda de la religión cristiana y convencer al emperador para que siga los pasos de Jesús. Aunque en un principio Claudio II se sintió atraído por aquella religión que los mismos romanos perseguían, los soldados y el propio Gobernador de Roma le obligaron a desistir y organizaron una campaña en contra de Valentín. El emperador romano cambió de opinión y ordenó al gobernador de Roma que procesara al sacerdote.




La misión de condenar al sacerdote la tuvo que llevar acabo el lugarteniente, Asterius. Éste, cuando estuvo delante del sacerdote, se burló de la religión cristiana y quiso poner a prueba a Valentín. Le preguntó si sería capaz de devolver la vista a una de sus hijas que era ciega de nacimiento. El sacerdote aceptó y en nombre del Señor obró el milagro. El lugarteniente y toda su familia se convirtieron al cristianismo pero no pudieron librar a Valentín de su martirio. San Valentín fue ejecutado un 14 de febrero.

MUNDO WOOF

FEBRERO by Rubén GAUNA






FIESTA OCBA

Fiesta de Osos y Cazadores de Baires Verano 2012. ESTE SABADO 11/2 (MADRUGADA DEL DOMINGO)


DJBEAR (electro-house)

ROYKA (pop -gay house)

AQUA (latin-cachengue)

NO TE LO PIERDAS!

@LE CLICK - AV RIVADAVIA 1910. Ciudad de Buenos Aires. Detrás del CONGRESO DE LA NACIÓN. ENTRADA GENERAL $25




Woof Bar de los Enamorados

A TODOS NUESTROS AMIGOS DE Woof Bar EN EL DÍA DE SAN VALENTIN SALIMOS CON UNA PROPUESTA GASTRONÓMICA PARA TODOS NUESTROS WOOFIANOS ENAMORADOS.... CON EL MEJOR AMBIENTE , LA MEJOR MÚSICA DE OCASIÓN PARA AGASAJAR A LOS ENAMORADOS EN SU DÍA Y DIFERENTES OPCIONES PARA CENAR JUNTO A SU SER AMADO!!!! NO LO OLVIDEN EL 14/02/2012 WOOF BAR LOS ESPERA EN UNA NOCHE CON UNA VELADA DIFERENTE!!!!!!!!!!!!!!!
WOOF BAR, MAS QUE UN BAR, TU LUGAR!!!!!!




FELIX FRIAS 374 Bº GRAL PAZ CÓRDOBA, TE 4257541







MODA BEAR

Los chicos de CÓDIGO DE GARRAS van sumando de a poco a la nueva cultura bear argentina y en esta oportunidad nos presentan su linea de remeras de diseños bear.

Consultas en linea de 9 a 18 Hs

Hacé tu pedido!! HAY STOCK

Envíos a todo el País!!! Comprando 3 o mas envió Gratis!!!

www.codigodegarras.com.ar

facebook.com/codigodegarras






WOOF BAR

SE VIENE LA 1° FIESTA DEL CARNAVAL NACIONAL. EN EL MEJOR LUGAR DE OSOS Y CAZADORES DE CORDOBA.........
TE CONTAMOS COMO VA SER LA PUESTA EN ESCENA:

1° ENTRADA GRATUITA HASTA LAS 00:30hs...... INCREIBLEEEEEEEEEEEEEE

2° A TODOS LOS QUE VENGAN DISFRAZADOS ENTRAN GRATIS Y ENCIMA PREMIAMOS EL MEJOR DISFRAZ DE LA NOCHE....... ESPECTACULAR!!!

3° EL MEJOR COTILLON TODA LA NOCHE........

4° A MITAD DE LA NOCHE PIZZA FREE........ AL MEJOR ESTILO WOOF BAR.

PARTICIPACIONES ESPECIALES:

_ AMIGOS DE CODIGO DE GARRAS;
_ AMIGOS DE CLUB DE OSOS DE BUENOS AIRES.

SE VIENEN CON TODO!!!!!!!!!

COMO SIEMPRE NUESTRA MUSICA A CARGO DE NUESTROS DJS:
GUSTAVO Y GABRIEL O.

APRETANDO EL POMO WOOFIANOS QUE ESTA VEZ WOOF SE VIENE CON TUTI...


FELIX FRIAS 374 B° GRAL PAZ, CORDOBA.



CORDOBA BEAR BAILA !!!!

VENÍ A DIVERTIRTE AL CARNAVAL FLUO BEAR !!!!

ESTARÁN TOCANDO: LOS DJ RECIDENTES DE LA NACIONAL BEAR:

DIEGO SAMPIETRO
RODRIGO ULLOA

Y LOS RECIDENTE DE WOOF BAR !!

GUS BEAR
GABRIEL OLIVA

GOGO DANCER SORPRESA Y MAS !



ESTARAN LOS CHICOS DE CODIGO DE GARRAS EXPONIENDO LA ÚLTIMA COLECCIÓN DE REMERAS BEAR Y VOS PODÉS TENER LA TUYA


SEGUIMOS EN EL AFTER YA CLÁSICO EXCLUSIVO DE LA FIESTA EN TUCUMAN 466 !! CON BAR DARK ROOM Y MAS

BRUTUS DEL MES DE FEBRERO

El calor de febrero es un buen clima para jugar al carnaval y que el agua fresca alivie el sopor del verano. ¿Querés jugar con Bam Bam B?



































































Modelo: BAM BAM B

Fotográfo: FERNANDO VILLAGRA

Casting: BRUTUS

Vestuario: FACCIOSO

Diseño Gráfico: GUSTAVO PECORARO

Copyright FACCIOSO by CASA BRUTUS CLUB

Buenos Aires - ARGENTINA 2012

TET A TET - Osvaldo Bazán

Este mes inauguramos esta nueva sección llamada Tet a Tet, en donde un personaje diferente responderá una docena de preguntas breves. Nuestro primer interrogado es Osvaldo Bazán. Quién desde el lunes 6 de febrero, de lunes a viernes, de 13 a 14.30 hs hará radio junto a Jorge Lanata en Radio Mitre.



Osvaldo Bazán nació el 7 de agosto de 1963. Estudió periodismo en la Universidad de La Plata. Como es un hombre de principios, nunca terminó sus estudios. En 1996 se radicó en Buenos Aires, donde trabajó para los diarios Página/12 y Perfil. Fue redactor de las revistas Noticias, Espectador y Veintitrés. Durante las cuatro temporadas que estuvo en el aire, fue columnista del programa Mañanas Informales, con Jorge Guinzburg y Ernestina Pais. Publicó cuatro novelas: Y un día Nico se fue (2000), La más maravillosa música –una historia de amor peronista- (2002), La canción de los peces que le ladran a la luna (2006) y Vos por que no tenés hijos (2011). Tambien en 2005 publicó Historia de la homosexualidad en la Argentina, de la Conquista de América al Siglo XXI, de importantes repercusiones en todo el continente.



¿La última pelicula que viste?
Hugo, de Scorsese

¿El último cd que escuchaste?

Nó Na Orelha. Criolo

¿El último libro que leiste?
Los Living Martín Caparrós

¿Un vicio?
Twitter

¿Un viaje?
A Brasil, siempre.

¿Una comida?
Ravioles de mamá.

¿Una asignatura pendiente?
Manejar

¿Qué te enoja?
La mugre

¿Qué te hace reir?
La inteligencia

¿A quién extrañás?
A mi hermano

¿Qué no volverías a hacer?
Algunas críticas maliciosas

¿Qué harías nuevamente?
Coger

¿Un día feliz en tu vida?
La salida de la ley de la Ley de Matrimonio
Igualitario




Vos por que no tenés hijos

¿Es posible hablar de amor sin hablar de ausencia? En esta novela, Osvaldo Bazán busca —sin hacerla evidente— una respuesta a esta pregunta infinita. Y el resultado es una historia maliciosa, ágil y profundamente sensible que logra dar voz —dar relato— a una generación montada sobre el desencanto. Los mandatos familiares, los silencios históricos, la promesa de infelicidad y la libertad como un pasaje que se paga caro dejan su marca, gracias a la prosa honesta y rápida de Osvaldo, en los días y las noches de Alejandro Marino: un conocedor serial de varones que busca, como casi todos nosotros, un norte. Un viaje al corazón de las cosas buenas. Aunque “bueno” sea, para cada cual, algo distinto. Y aunque el corazón quede en el lugar menos pensado.


Editorial: Mondadori

Páginas: 256

MORRISEY- Icono del mes

Ocho años después de su última visita, Morrissey vuelve a Buenos Aires el 4 de marzo en el club GEBA. Su paso por el país también tendrá paradas en Mendoza (28 de febrero), Córdoba (1 de marzo en el Superdomo Orfeo) y Rosario (en el Metropolitano, 3 de marzo). Su visita es la excusa perfecta para ser nuestro ícono del mes y armar un concurso en torno a su carrera, en donde te podrás ganar algunos CDS y otras chucherías.




Definitivamente este británico a conseguido ser uno de los músicos más respetado de la escena mundial, con seguidores que de varias generaciones. Siempre en la mira por lo que dice y por lo que calla. La polémica, la controversia y la provocación acompañaron el ascenso de su carrera. Acusado de misógino, racista, y homosexual, entre tantos motes. Además es vegetariano y activista de la causa. Desde los once años es un ávido defensor de los animales.

Ha engordado, tiene el mentón sobresaliente, las patillas y su pelo no disimula las canas, pero los años no han podido con su falta de pudor. Mozz sigue siendo el mismo tipo al que gusta parecer inquebrantable y duro, pero que en el fondo es tan sensiblero como todos. Un cincuentón que canta al amor no correspondido, a la soledad padecida y a la tortura de recordar que cualquier tiempo pasado fue peor, pero talves no mucho mejor que el por venir.





Steven Patrick Morrissey redujo su nombre a solo su apellido y a quien conocemos como Morrissey. Nació en Mánchester, Inglaterra, el 22 de mayo de 1959.

Cuando Morrissey era niño desarrolló intereses que lo marcaron. Entre ellos se encontraban algunos grupos musicales femeninos de los años 1960 y cantantes como Sandie Shaw, Marianne Faithfull y Timi Yuro. También tenía interés por el movimiento inglés de la década de 1950 llamado kitchen sink realism enfocado al drama, así como por las obras del dramaturgo, novelista y poeta Óscar Wilde, además de otros escritores, como John Keats y Goethe.

En 1980, Morrissey conoció al guitarrista Johnny Marr, quien lo invitó a colaborar con él. Luego incluyeron a otros compañeros de Marr: el bajista Andy Rourke y el baterista Mike Joyce, y fundaron el grupo The Smiths generando un sonido propio con influencias de rock and roll clásico, country y punk. Muchos afirman que los Smiths, fueron el germen del indie inglés y el britpop de los 90s posteriormente inlyendo la música de grupos como Oasis o Blur.

The Smiths grabó cuatro álbumes de estudio The Smiths [1984], Meat Is Murder [1985], The Queen Is Dead [1986] y Strangeways, Here We Come [1987]), tres recopilatorios Hatful of Hollow [1984]; The World Won't Listen y Louder Than Bombs, ambos de [1987]) y un álbum en vivo Rank [1988] y varios singles entre 1983 y 1987.



Después de la desintegración de The Smiths, Morrissey sacó su primer álbum como solista llamado Viva Hate. El álbum, fue lanzado en marzo de 1988 y alcanzó el puesto número uno en el UK Chart apoyado por los singles Suedehead y Everyday Is Like Sunday. Al disco debut le siguió Bona Drag, de 1990, un disco que en realidad consistió en una recopilación de sencillos como November Spawned a Monster y Ouija Board, Ouija Board y sencillos de su primer álbum antes mencionado.


Al año siguiente, Mozz editó el que quizá sea considerado el peor disco de su carrera solista, Kill Uncle, de donde se extrajo el sencillo Sing Your Life, y la estupenda Our Frank.

Your Arsenal, lanzado en julio de 1992, contenía un total de diez canciones llenas de fuerza y energía y, a diferencia de su predecesor, logró un éxito importante de crítica. El disco representó la vuelta de Mozz a su mejor versión en singles como We Hate It When Our Friends Become Successful, una verdadera joya de su repertorio post Smith.


En el año 94 edita Vauxhall and I, un disco totalmente opuesto a su predecesor, mucho más reflexivo y menos combativo, sutil en sus alusiones y poco directo en sus mensajes. Vauxhall and I, es una obra maestra total y absoluta, con picos indiscutibles como Now My Heart Is Full, Lifeguard Sleeping, Girl Drowning o The Lazy Sunbathers es, ante todo, un álbum triste y silencioso pero es, a su vez, su trabajo más maduro y compacto. En él, la música se lee como única y fluye de forma casi natural en todo el álbum, y Mozz se muestra más crítico y ácido que nunca. The More You Ignore Me, the Closer I Get, el primer single que se extrajo, se muestra a primera escucha como una canción de amor, cuando es en realidad la respuesta a las críticas recibidas de la prensa en sus últimos años. Hold On to Your Friends es su segundo sencillo y refuerza la idea de madurez y reflexión de ese momento en su vida. El mismo año, Morrissey cantó a dúo con una de sus artistas preferidas Siouxsie Sioux, en un especial single llamado Interlude.


El siguiente año se editó World of Morrissey, una recopilación de temas de sus últimos álbumes y algunos sencillos nunca incluidos en LPs, como la notable My Love Life o la balada Boxers. A pesar de contener grandes temas, esta recopilación no fue bien vista por sus seguidores, quizás debido a la arbitrariedad de la selección: temas en vivo (Sister I'm a Poet), versiones de LPs, singles, caras B, ni siquiera ordenados cronológicamente, una mala presentación y un sentido de incongruencia suficiente para mantener alejados a sus fans.


Un año después, 1995, editó Southpaw Grammar, un atípico álbum de Mozz de ocho temas que se abre con The Teachers Are Afraid of the Pupils, extenso en su título y duración, donde Mozz retoma sus críticas al sistema educativo inglés ya plasmadas antes con The Smiths en Meat Is Murder, concretamente en el tema Headmaster Ritual. De este álbum se destaca la segunda canción, Reader Meet Author, en donde se refiere a una de sus grandes pasiones, la literatura.

Luego de un impass y del rumor del final de su carrera, dos años después sale a la luz su sexto álbum, Maladjusted, un álbum que recibió críticas dispares y que careció del éxito de su predecesor. A pesar de esto, Mozz inició su mayor gira con Omar Trasvina, que lo llevó en su tour ¡Oye Esteban!, con la traducción de su nombre Steven al español, haciendo clara alusión a su visita a Latinoamérica, donde se presentó en Argentina, Brasil, Chile y México, por primera vez en su carrera.
¡Oye Esteban! será el nombre elegido para una copilación de los videos de Mozz para Sire Record (2000)



En 2004, edita You're the Quarry, disco que devuelve a Mozz a la primera plana y le da quizás su mayor éxito como solista en los últimos diez años. El álbum se muestra sólido en su concepción, actual en sus críticas y comprometido socialmente. Además, se destaca un ácido y punzante ataque al gobierno estadounidense en America Is Not the World, donde recuerda a los norteamericanos su egocentrismo desmedido (cabe aclarar que Mozz se encontraba por esa época viviendo en Los Ángeles) y, el que fue quizás su mayor éxito solista en más de veinte años, First of the Gang to Die, con un notable riff de guitarras que recuerda a las mejores épocas de Suedehead, con el que homenajea a sus olvidados fanáticos de Latinoamérica, donde Mozz estuvo de gira nuevamente y encontró un público que él mismo catalogó de increíblemente fiel al decir «gracias por saber esperar más de 20 años».

Esta gira lo llevó por toda Latinoamérica, incluida nuevamente Buenos Aires, donde formó parte destacada del festival de rock "Personal Fest", ocupando el escenario principal junto a PJ Harvey, Blondie y Gustavo Cerati, entre otros, donde Mozz brindó un espectacular show frente a más de 10.000 fans, interpretando temas de su carrera solista y también clásicos de The Smiths.

Su regreso a Manchester quedó registrada en su DVD Who Put The "M" In Manchester? (2005)

En 2006, Mozz se traslada a Roma, donde lanza Ringleader of the Tormentors, álbum que debutó en el primer lugar de las listas británicas, donde recibe la colaboración del notable Ennio Morricone y la producción de Tony Visconti. El álbum recibió las mejores críticas de Mozz en muchos años. Además, fue elegido por muchas publicaciones entre los álbumes del año y devolvió definitivamente a Mozz a las primeras planas de la música británica del nuevo siglo.

En 2008, sale a la venta Greatest Hits, un recopilatorio de singles de Morrissey bastante atípico, puesto que se centra en You Are the Quarry y Ringleader of the Tormentors, aderezados con unos cuantas canciones de su etapa 1988-1997.

En febrero de 2009 aparece el que es, por ahora, el último álbum de estudio de Morrissey: Years of refusal. Un disco en donde Morrisey rescata los temas inéditos que aperecían en su disco de grandes éxitos de año anterior y le añade algunas nuevas canciones de las cuales se destaca I´m Throwing My Arms Arround Paris. Esta trilogía You Are the Quarry-Ringleader of the Tormentors-Years of Refusal es considerada por el propio Morrissey su obra maestra.

El 26 de octubre de 2009 sale a la venta el disco Swords, que incluye caras B de sus últimos tres discos.

The Very Best Of Morrissey (2011)es un grandes éxitos de su etapa previa a ingresar a su actual disquera Attack, e incluye los singles de se etapa anterior a la edición de You Are the Quarry en el CD y un pueñado de videos en el CD 2.

Morrissey es, en definitiva, un tipo raro en cualquiera de sus definiciones. Y eso lo vuelve tan atractivo. Un personaje importante de la historia del rock, un sobreviviente de los 80s que puede dar cátedra a muchos de los recién llegados a la música. Su gracia radica en su eterna juventud, en ser un perfecto loser que aún guarda ases en la manga para ganar el juego, a pesar de su medio siglo de vida. Él lo resume así: “The past is myself, and the past never dies” ("El pasado soy yo, y el pasado nunca muere").

BAF WEEK 2012

BAFWEEK, el evento más importante de la moda argentina, presenta – los días 28, 29 de febrero, 1 y 2 de marzo - las últimas tendencias Otoño/Invierno 2012, en el Pabellón Amarillo de La Rural, Predio Ferial de Buenos Aires.

BAFWEEK y el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, realizaron una alianza estratégica que continúa posicionando a Buenos Aires como destino de tendencias y refuerza el concepto de diseño de autor como identidad porteña.

El público podrá disfrutar de un calendario de desfiles cada vez más importante y representativo del mapa de moda argentino, por su versatilidad, calidad y originalidad. Habrá dos pasarelas con 37 desfiles y se podrán visitar más de 25 showrooms, con lo último en accesorios, tejido y calzado.

En esta edición, Otoño/Invierno 2012 el concepto de campaña
es la unión de lenguajes, entre la moda y el arte, la conjunción del trabajo de diseñadores de autor con artistas plásticos ya consagrados.

Dos universos diferentes se unen y se enriquecen mutuamente, para invitar a las personas a la introspección, a la reflexión y a una mirada más activa. La moda de hoy transciende, muta, se transforma y para eso, se enriquece de las artes visuales, las plásticas, la fotografía y el dibujo. Gracias a esta fusión, donde se entrelanzan diseño y arte, se lograron crear piezas y estilos que ilustran esta manera de entender la moda, cada elección representa la identidad de sus creadores y a la vez, reflejan el concepto de la campaña BAFWEEK Otoño / Invierno 2012. Los participantes de la campaña fueron: Martín Churba & Nicola Constantino; Valeria Pesqueira & Luna Paiva; Garza Lobos & Lorena Ventimiglia; Vicki Otero & Rocío Coppola; 12-NA & Dani Dan; Cora Groppo & Fabiana Barreda y Jessica Trosman & Leandro Erlich.



Las salas donde se desarrollarán los desfiles cuentan con capacidad limitada.

La compra de la entrada para el evento no garantiza el ingreso a las salas de desfile estando esto último sujeto a disponibilidad de capacidad.




MARTES 28 FEB

14.00HS S2 - Semillero UBA BAFWEEK
15.00HS S1 - 12-NA
16.00HS S2 - BA: Paula Ledesma
17.00HS S1 - Muaa by Mariano Toledo
18.00HS S2 - BA: Varanasi
19.00HS S1 - Evangelina Bomparola
20.00HS S2 - Vicki Otero
21.00HS S1 - Wanama *



MIÉRCOLES 29 FEB

10.30HS Mishka en Paseo Alcorta N1 (con invitación especial)

14.00HS S2 - BA: Bandoleiro
15.00HS S1 - Mapa de Diseño
16.00HS S2 - BA: Marcelo Giacobbe
17.00HS S1 - Desiderata
18.00HS S2 - Fabian Zitta
19.00HS S1 - Prüne
20.00HS S2 - Amores Trash Couture
21.00HS S1 - Chocolate


JUEVES 01 MAR

10.30HS Huija en Paseo Alcorta N2 (con invitación especial)
14.00HS S2 - Triumph: Concurso Inspiration Award
15.00HS S2 - BA: Cosecha Vintage
16.00HS S1 - Rapsodia
17.00HS S2 - Juana de Arco
18.00HS S1 - Uma
19.00HS S2 - Cora Groppo
20.00HS S1 - Garza Lobos
21.00HS S2 - S2 - Hermanos Estebecorena *
21.30HS S1 - Cheeky



VIERNES 02 MAR

10.30HS Las Oreiro en Paseo Alcorta N1 (con invitación especial)
15.00HS S2 - BA: Cuadrilla *
16.00HS S1 - Como quieres que te quiera
17.00HS S2 - BA: Mariana Dappiano
18.00HS S1 - Holi by Sedal
19.00HS S2 - Grupo 134 *
20.00HS S1 - María Vázquez
21.00HS S2 - Tramando


* Desfiles que incluyen ropa para hombres



CUADRILLA VANGUARDISTA

Cuadrilla es un grupo de diseñadores que propone un cambio en la concepción y el modo de operar en el mundo del diseño planteando una idea de integración y proyección en conjunto.
Conformado por Desastreria, Urenko, Li.torres, Decrisci, Ladróndeguevara y Fernandomore. Colegas que trabajan en conjunto y apuntan a objetivos similares, operando estratégicamente desde sus puestos.
Cada diseñador tiene un modo operativo que le es propio y a su vez se diferencia del resto del grupo. Lo interdisciplinar es algo que los une como creadores, el poder llevar a cabo un proyecto con individuos que componen estructuras universitarias y artísticas diversas enriquece el alcance del discurso.
Cada uno posee una forma particular de concebir la disciplina y el aprendizaje dando como resultado un paralelismo de constantes y variables, un intercambio dentro del propio hacer diseñador.
La agrupación de personas dentro de un equipo es factible para poder aunar fuerzas de apoyo y esfuerzos mutuos.

http://www.proyectocuadrilla.com.ar proyectocuadrilla@gmail.com



LA RURAL. Av. Sarmiento 2704. Ciudad de Buenos Aires. ENTRADA GENERAL $30 ESPECIAL $80. HORARIO DE BOLETERIA 13 a 20 hs.

SALUD - Cáncer de prostata

Es la segunada causa de muerte más importante entre los hombres mayores de 50 años. Si ya pasaste esa edad, o tu pareja la pasó. Es hora de empezar a prevenir su aparición.



La próstata es la glándula que se encuentra debajo de la vejiga de los hombres y produce el líquido para el semen. El cáncer de próstata es la segunda causa más común de muerte por cáncer en los hombres de todas las edades.

El cáncer se produce cuando algunas células prostáticas mutan y comienzan a multiplicarse descontroladamente. Aunque la próstata está formada por muchos tipos de células diferentes, más del 99% de los cánceres de próstata se desarrollan sobre células de una glándula. Las células glandulares producen el líquido seminal que se secreta por la próstata. El término médico del cáncer que se origina en las células glandulares se denomina adenocarcinoma. Debido a que los otros tipos de cáncer de próstata son muy raros, cuando se habla de cáncer de próstata, lo más probable es que se refiera a un adenocarcinoma. Es raro encontrar sarcomas, carcinoma de células transicionales, de células pequeñas, epidermoides o escamosos. La próstata puede ser asiento de metástasis, de cáncer de vejiga, colon, pulmón, melanoma, linfoma u otras neoplasias.


La detección se lleva a cabo principalmente por la prueba en sangre del antígeno prostático específico, llamado PSA, y es positivo cuando sus valores suelen ser elevados. Sin embargo, el PSA también puede estar elevado con otras afecciones prostáticas. Desde que el análisis de PSA se volvió algo común, la mayoría de los cánceres de próstata se determinan antes de que causen ciertos síntomas. Los resultados sospechosos típicamente dan lugar a la posterior extracción de una muestra tisular de la próstata (biopsia), que es examinada en microscopio.

Otra técnica para detectar una patología es por medio de una exploración física de la glándula prostática atraves de un tacto rectal. En esta prueba, mediante un guante lubrificado, el médico inserta un dedo en el recto (último tramo del intestino grueso) del paciente para detectar la existencia de alguna área irregular dura (hinchazón o protuberancia), que podría ser indicio de cáncer. Así mismo, otra poibilidad de detectar un tumor es por medio de una ecografía transprostática.


La enfermedad se desarrolla más frecuentemente en individuos mayores de 50 años. Es raro en hombres menores de 40 años. Sin embargo, muchos hombres que desarrollan cáncer de próstata nunca tienen síntomas, ni son sometidos a terapia. Diversos factores, incluyendo la genética y la dieta, han sido implicados en su desarrollo, las modalidades de prevención primaria conocidas son insuficientes para eliminar el riesgo de contraer la enfermedad.

Los síntomas de la enfermedad pueden tardar mucho tiempo, incluso años, en manifestarse. Por lo general, pasado un tiempo el cáncer se puede manifestar mediante alteraciones en la función de orinar (incapacidad para hacerlo, efectuarlo de forma muy frecuente, sentir dolor o padecer incontinencia). Junto con estos síntomas, el paciente puede padecer un dolor frecuente en la parte baja de la espalda, tener una vida sexual problemática e incluso expulsar sangre en la orina o en el semen. No obstante, estas alteraciones físicas no siempre implican la existencia de cáncer.


El tratamiento puede incluir cirugía, radioterapia, quimioterapia, o bien una combinación de todas. La edad y el estado de salud general del afectado, tanto como el alcance de la diseminación, la apariencia de los tejidos examinados al microscopio y la respuesta del cáncer al tratamiento inicial, son vitales en la determinación del resultado terapéutico. Debido a que el cáncer de próstata es una enfermedad que afecta preferentemente a hombres mayores, muchos de ellos morirán por otras causas antes de que el cáncer pueda ser tratado.